vrijdag 30 april 2010

Verwijzing naar een bron door Marinda


De film: Madagascar 1 (2005)

De film: The Wild (2006)


Op Wikipedia (2010) wordt de film Madagascar vergeleken met een eerder uitgebrachte film namelijk The wild.
Helaas werd de laatstgenoemde film enorm bekritiseert, in tegenstelling tot Madagascar.
Ik citeer:

The Wild
"De film begin in de dierentuin van New York City, waar de leeuw Samson zijn zoon Ryan sterke verhalen vertelt over toen hij nog in de wildernis leefde. Hij stond er volgens eigen zeggen om bekend hele kuddes gnoes te kunnen verjagen met zijn brul. Ryan zelf heeft enorme moeite met brullen, tot zijn grote schaamte.

Ryan raakt per ongeluk verzeild in een kist, die samen met enkele andere kisten waarin dieren zitten die weer worden uitgezet in het wild naar Afrika zal worden gebracht. Samson breekt uit zijn verblijf en gaat hem achterna, samen met de eekhoorn Benny, de koala Nigel, de anaconda Larry en de giraffe Bridget. Tijdens hun tocht door New York komt de groep onder andere zwerfhonden en alligators tegen. Uiteindelijk bereiken ze de haven, waar Ryan met kist en al op een schip geladen is. Samson en co stelen een boot om Ryans schip te achtervolgen. Na enkele dagen bereiken ze Afrika. Ze zien Ryan uit zijn kist kruipen, maar kunnen hem niet tijdig bereiken en raken hem kwijt in de jungle.

Tijdens de zoektocht naar Ryan blijkt dat Samson totaal niet op de hoogte blijkt van de gevaren van de jungle. Uiteindelijk biecht hij op dat al zijn verhalen maar verzonnen waren, en hij nooit in het wild heeft geleefd. Hij is opgegroeid in een circus en kon net als Ryan nu niet brullen toen hij nog jong was. Niggel loopt een kudde gnoes tegen het lijf, die in hem een goddelijke leider zien die is gekomen om hen te helpen met een ritueel waarbij ze de rollen in de voedselketen willen omdraaien; zij willen de roofdieren worden en voortaan op de leeuwen jagen in plaats van andersom. Ryan wordt door hen gevangen en meegenomen naar een vulkaan als offer.

Met behulp van een groep kameleons kan Samson de vulkaan binnendringen. Hij vecht het uit met Kazar, de leider van de gnoes. Ryan komt hem te hulp en leert eindelijk te brullen als een echte leeuw. Samson brult met hem mee, en samen produceren ze zoveel lawaai dat de vulkaan tot uitbarsting komt. Kazar wordt gedood door een vallend rotsblok. Samson, Ryan en de anderen kunnen terugvluchten naar de boot. Ze beginnen aan de tocht terug naar huis.

Madagascar

Een zebra wil ontsnappen uit dierentuin Central Parc Zoo in New York. Een leeuw daarentegen vindt de dierentuin geweldig. Op een nacht ontsnapt de zebra samen met twee chimpansees en vier pinguïns. De leeuw wil nu ook ontsnappen - samen met een nijlpaard en een giraffe - om de zebra terug te halen. Ze worden nu gevangengenomen en opgesloten in houten kisten, die worden meegenomen door een vrachtschip. Onderweg vallen de kisten van het schip af, en spoelen ze aan op het eiland Madagaskar. Daar maken ze kennis met een kolonie lemuren, onder leiding van King Julien XIII (Sacha Baron Cohen) die hen verwelkomt. Er ontstaan echter een aantal problemen op het eiland, wanneer Alex de leeuw voor het eerst in zijn leven echte honger krijgt. Alex kan met moeite zijn honger onderdrukken.

De vergelijking
Vergelijking met Madagaskar

De film kreeg enkele zware beoordelingen van critici, die vonden dat het verhaal te sterk leek op de film Madagascar, een film van Dreamworks. Op Movies.com[1] werd de film beschreven als een combinatie van "Madagascar met Finding Nemo en wat elementen van de Leeuwenkoning.

De film vertoont bij nadere bestudering inderdaad een groot aantal overeenkomsten met Madagaskar. Zo komen in beide films de dieren uit een dierentuin in New York, hebben ze beide als primaire plot het introduceren van dierentuindieren in de wildernis, en staan er soortgelijke personages centraal.

Het was niet de eerste keer dat Disney en Dreamworks films uitbrachten met gelijke thema’s. In 1998 kwamen Disney en Dreamworks beide met een film over mieren; Een Luizenleven en Antz. In 2000 verschenen de films The Road to El Dorado en Keizer Kuzco, die zich beide afspeelden in het oude Centraal/Zuid-Amerika. In 2001 kwamen beide bedrijven met een film over een monster; Monsters Inc. en Shrek."

Aldus volgens http://nl.wikipedia.org/wiki/The_Wild (2010), gevonden op 30-4-2010. Een site van de digitale encyclopedie.

woensdag 28 april 2010

Het verband tussen Madagascar en klassieke kunsten. Daphne Kroon

Volgens Gombrich (1997) bereikte de schilderkunst omstreeks 1520 het toppunt van volmaaktheid. Geen probleem van de tekenkunst scheen te moeilijk te zijn, geen onderwerp te gecompliceerd. Kunstenaars als Michelangelo, Rafael, Titiaan en Leonardo hadden getoond hoe schoonheid en harmonie met correctheid waren te verbinden. Het verband tussen de animatiefilm Madagascar en de klassieke kunst vind ik door het gebruik van bijvoorbeeld kleur, schaduw en compositie. Hans Holbein laat in 1532 met het schilderij Georg Gisze een levendig beeld zien. De Duitse koopman neemt de belangrijkste positie in. Het gebruik van kleur, vorm en textuur geeft het beeld een bepaald gevoel. De mouwen van de koopman vallen het meeste op. Daarna zie ik de lichtval, waardoor achter de koopman schaduw te zien is. Het gebruik van kleurechtheid, lichtval, schaduw en textuur zie ik terug in de animatiefilm Madagascar. In de afbeelding van de 4 dieren op het strand wordt de nadruk gelegd op Melman de giraffe. De zon staat rechts boven, waardoor er schaduw aan de linkerkant ontstaat. Door de kleurechtheid waan je bijna zelf op het strand.







Niet alleen vorm, textuur en kleur worden weer geven. Drama vindt zowel op doek als in films plaats. Als voorbeeld, De Heilige Maagd treurend bij het dode lichaam van Christus. De schilder Annibale Carracci zet een zeer eenvoudige en harmonieuze compositie neer. Het verdriet op het gezicht van de heilige maagd is goed te zien. Drama zie je ook terug in de film, bijvoorbeeld als Melman in het graf op het strand ligt. Het graf benadrukt pijn, kwetsbaar is de houding van het lichaam.






Bij het zoeken van verbanden, denken we niet alleen aan kunstenaars.

Een musical als de Lion King vertelt het verhaal van de Afrikaanse savanne, waar de koning der dieren, de leeuw, heerst over de grote vlakten. Goed en kwaad staat daarbij tegenover elkaar. In de animatiefilm Madagscar vormt de ‘foosa’ meer een bedreiging, dan het kwaad. Pas als Marty zijn eigen ik ontdekt, de koning der dieren, wordt de spanning opgevoerd. Hierbij wordt het kleurgebruik genuanceerd. Het gebruik van grijskleuren in het beeld, de bewegingen en de vorm geven het gevoel van Marty weer.
In de musical de Lion King is kleur, vorm, textuur en beweging een belangrijke bron, waarbij je van begin tot het einde geboeid blijft. De kostuums benadrukken de vorm van de dieren, met namen de manier waarop de maskers worden gedragen. Mooie overgang van mens naar dier.



Paul Fentener van Vlissingen richtte hij in 2003 African Parcs op. Zijn Nederlandse organisatie is inmiddels de grootste natuurbeheerder op het Afrikaanse continent. Met het aanleggen van natuurreservaten kunnen wilde dieren, wilde dieren blijven. Op deze manier zullen we een leeuw niet alleen uit een dierentuin kennen. Het natuurlijke gedrag, denkend aan de vrijheid van bewegen in een natuurlijke omgeving blijft op deze manier in stand.
http://www.avro.nl/Pages/player.aspx?movie=mms://avrostream/misc/tycoon.wmv&title=Bekijk de promo&reurl=/tv/programmas_a-z/droom_van_een_tycoon/default.aspx

zondag 11 april 2010

Analyse van de film door Marinda Geerlof

Karakters: Marty, Alex, Gloria en Melman

Decor: het decor geeft op een juiste wijze de realiteit weer van de stad New York, hierin is gedacht aan de kleinste details (Essex House, een appartemententoren die zich bevindt aan het begin van Central Park).
Het viel mij op dat het decor twee verschillende visuele aspecten heeft, namelijk:
• Aspecten die zich dichtbij de camera afspelen zijn helder, duidelijke en precies getekend;
• Aspecten die zich veraf van de camera afspelen zijn vager getekend, hierin is minder detail weergegeven.

Kostuums: De kostuums zijn herkenbaar voor voornamelijk de bijrollen.
Het uiterlijk van de dieren spreekt voor zich, van echte kostuums is geen sprake.
Kijkend naar de mensen die weergegeven worden in de film, spreken we wel van kostuums.
Bijvoorbeeld, kinderen die de dierentuin bezoeken zijn gekleed in kinderkleding. De volwassenen die de dierentuin bezoeken zijn gekleed in een shirt en een spijkerbroek.
De dieren die in Madagascar leven (ze lijken op Gremlins) dragen wel kostuums. De koning draagt namelijk een kroon.

Muziek: de volgende liedjes worden in de film gebruikt:
• Boogie wonder night:
• Stayin’ alive: BeeGees
• Candyman: Sammy Davis Jr.
• Charts of fire: Vangelis
• Chocolat: Rachel Portman

Camera: er wordt gefilmd vanuit verschillende perspectieven om de kijker een overzicht te geven van wat er binnen een groot gebied afspeelt.
Het inzoomen op kleine aspecten heeft als doel om extra aandacht te geven aan iets wat op dat moment belangrijk is.
Het in- en uitzoomen zorgt overigens ook voor diepte in de film.
Tijdens het inzoomen vervaagd de achtergrond, worden details van de ingezoomde aspecten goed weergegeven en wordt een aspect vergroot.
Tijdens het uitzoomen krijg je een beter beeld van de omgeving, je ziet hoogteverschillen in een stad en schaduwen zorgen voor een 3d-effect.

Belichting:
tijdens het bekijken van de film had ik veelal het idee dat de lichtbron achter mij stond. Ik zag namelijk weinig lichtbronnen (hooguit 1 lantaarnpaal) in de film en de schaduwen die werden weergegeven gaven mij ook de indruk dat ik een lantaarnpaal was, of dat ik de zon was.
In de nachtelijke scènes werd dit vooral duidelijk.

Montage:
de overgangen naar de verschillende scènes verliepen geleidelijk.
Dit werd gedaan door uit te zoomen op het gebied waar de camera zich op dat moment bevond. Zo zag je het volledige gebied waarin de scene zich afspeelde, werd de camera gedraaid en bevond je je ineens in een ander gebied.

Beeldcultuur:

Ruimte: de film laat veel ruimte zien, dit komt mede door de stand van de camera’s.
Het in- en uitzoomen zorgt voor een verschil in ruimte, je krijgt door het uitzoomen een beeld van de volledige omgeving en door het inzoomen wordt de sfeer knus en de ruimte afgebakend. Hier wordt gespeeld met de verschillende ruimtelijke aspecten.
Lichtval en standpunt van camera spelen hierin een grote rol, omdat dit een ruimte kan vergroten of verkleinen.
Ik had veelal het idee dat de camera achter mij stond, of dat ik de camera in handen had.

Kleur: de kleuren gaven mij het idee dat de film zich in de herfst afspeelde. Dit kwam omdat de bomen herfstachtige kleuren hadden.
Kleuraspect is op de volgende manieren gebruikt:
• Donker en licht: vooral bij dag en nacht en bij schaduwen
• Helder: de zee was helder van kleur en leek hierdoor bijna een echte zee
• Rustig: de achtergronden waren gekleurd in rustige, onopvallende kleuren. Het effect dat dit had was dat de beelden op de voorgrond opvielen omdat deze in heldere, opvallende kleuren waren getekend
• Opvallend: aspecten op de voorgrond waren opvallend getekend omdat daar de aandacht op gevestigd moet worden

Vorm: in de film staan contouren en lijnen centraal. Gebouwen waren strak getekend en daar tegenover stonden de ronde vormen van de dieren, bomen en de mensen.
Ook dit zorgt voor een bepaald 3d-effect.

Textuur: er is in de film veel gebruik gemaakt van detail, op de kop van de leeuw is ieder haartje goed te zien door middel van kleine golvende streepjes die bewegen op de wind.
Stenen en gebouwen zijn getekend met een harde vorm van textuur, je ziet namelijk goed de textuur van de stenen.
De bomen en dieren doen zacht aan, deze vorm van textuur geeft aan dat haren bewegen,

Compositie:
de werkelijke bewegingen van mens en dier worden goed weergegeven.
De bewegingen die de makers hebben laten zien in de film zijn in werkelijkheid ook zo.
Een leeuw loopt op 4 poten, een pinguïn waggelt en een Amerikaan loopt op een nonchalante manier.
Op de achtergrond komt een herhaling in patronen voor, voornamelijk in de hoge gebouwen worden alleen de verlichte woningen weergegeven. Dit patroon wordt in ieder gebouw herhaald.
Wel geeft deze vorm van compositie een bepaald rustpunt in de film, omdat het verhaal zich veelal op de voorgrond afspeelt en de achtergrond in verschillende scènes hetzelfde blijft.

Recensies:
http://family.go.com/entertainment/article-csm-82295-video-dvd-review--madagascar-t/

http://www.rollingstone.com/reviews/movie/6169103/review/7357703/madagascarreview


Verder ben ik nog opzoek naar de boodschap die de film heeft en naar de achterliggende gedachten van de makers.

woensdag 7 april 2010

engelse recensies

In navolging op reactie van Guido maar op zoek gegaan naar engelse recensies, guess what? genoeg!
Hier een kritische, met name over het (gebrek aan) verhaal:

link cinemablend

terwijl deze juist waardering uitspreekt over het feit dat het sentimentele is weggelaten, gewoon lachen!

link BBC

smaken verschillen...
Kyra

maandag 5 april 2010

start van inhoudelijk onderzoek

Ik ben begonnen met het inhoudelijk onderzoek. Pen en papier op schoot en dan de film nogmaals kijken. Je kijkt dus echt anders dan een eerste keer :-)
Het onderzoek is uiteraard nog lang niet compleet, zie de opdracht op BB. Maar het is een start. Als we elkaar blijven aanvullen wordt het vast en zeker een compleet onderzoek!
Succes allemaal,
Kyra

Tijdens het bekijken van de film vielen mij nog wat zaken op.
Ik heb het ertussen geplaatst.
Het is een kwestie van doen.
Daphne

Madagascar (2005) van DreamWorks Home Entertainment

Hoofdpersonen:
Alex (leeuw), Marty (zebra), Gloria (nijlpaard) en Melman (giraffe)

Het verhaal in het kort:
De film start in de dierentuin van New York, waar Marty een wens doet: hij wil terug naar zijn roots. Als hij ontsnapt, volgen zijn vrienden hem. Ondertussen ondernemen ook de pinguins een ontsnappingspoging. De vier vrienden nemen (hilarisch) de metro maar worden gepakt als Alex met een verdovingsgeweer wordt geraakt. De dieren worden op een boot gezet om naar Afrika gebracht te worden. De pinguins overmeesteren echter het schip en zetten koers naar Antartica. De kisten met de vier vrienden vallen overboord en spoelen aan op een eiland (Madagascar). Daar maken ze kennis met veel inheemse dieren die bang zijn voor de vossen van het eiland. De vrienden jagen, onbedoeld, de vossen weg maar zijn alsnog niet blij: ze zoeken mensen! Het eiland biedt niet wat ze zoeken en er ontstaat een ruzie tussen Marty en de rest die terug wil naar New York. Er zijn even twee kampen op het eiland maar uiteindelijk zoekt Marty toenadering tot de rest. Wanneer Alex honger (als een leeuw) krijgt, ziet hij een maaltijd in Marty. Daar schrikt Alex zelf erg van en hij gaat weg van de rest. Ondertussen zijn de pinguins op Antartica aangekomen maar daar valt het ze tegen en ze keren om. Als hun schip aankomt bij het eiland willen de vrienden de boot terugnemen, maar niet zonder Alex! Marty mist hem erg en wil hem zoeken. Als hij Alex vindt nemen de vossen Marty te grazen en Alex redt hem. Ook de andere vrienden en de pinguins helpen daarbij. Iedereen keert terug naar de boot en de film eindigt als de boot vertrekt.

Gebruikte liedjes in de film:

• New York New York
• I like to move it
• What a wonderful world

Gebruikte muziek in de film:
• Muziek uit andere film: Mission Impossible

Beeldaspecten:
• Schaduwen, kloppen mooi bij personages
• Lijnen, van de zebra (leuk als die in de stad een vrouw met zebramotief trui tegenkomt!)
• Licht, goed te zien als helicopter naar beneden schijnt bij zoektocht naar dieren. En juist het donker, als de dieren in de kist opgesloten zitten
• Kleuren, mooi te zien in het natuurschoon van Madagascar
• Positie, mooi vanuit de bek van de leeuw gefilmd door de tanden heen als er een prooi voor hem staat
• Het uitvergroten van details: skelethand
Leuke details:
• Palen in het kamp van Marty vormen het woord HELP, na een ruzie vallen er een paar en dan staat er HELL.
• Fossas wordt gespeld als "foosa"
• Hint naar Blue Lagoon: aanspoelen op het eiland uiteraard maar zeker als er tegen een aangespoelde basketbal (met getekend gezicht) wordt gesproken alsof het een persoon is.
• Link naar de film American Beauty: ipv het vallen van roosblaadjes, het vallen van a steak.

Recensie van Clinton Siccama, gevonden op 4 april 2010, op:
http://www.film1.nl/recensies/15873-Madagascar.html:
Wel eens een leeuw en een zebra samen in één kooi gezien in de dierentuin? Vast niet. Iedereen weet dat in het wild de een het avondmaal is van de ander. In de dierentuin van New York in Central Park zijn de leeuw Alex (stem van Ben Stiller) en de zebra Marty (Chris Rock) echter elkaars beste maatjes. Alex is de grote publiekstrekker van de dierentuin met meerdere shows op een dag en als hij 's nachts slaapt, is hij zelfs via de webcam te bekijken. De dierentuin is voor de bewoners een luxe vijf sterren hotel met dagelijkse massages, pedicures, een hoogtezon én... voor Alex elke avond de lekkerste steaks.

Ook al hebben Alex en Marty een hechte band, ze hebben een totaal andere kijk op het leven dat ze leiden. Alex geniet optimaal van alle aandacht en zijn luxe leventje, maar Marty droomt van witte stranden, groene palmbomen en echte sterren aan de hemel in plaats van helikopters. Gedeprimeerd door zijn tiende verjaardag en opgejut door een stel pinguïns besluit hij 's nachts een ontsnapping te wagen.

De giraffe Melman (David Schwimmer) merkt zijn verdwijning als eerste op, en samen met Alex en het nijlpaard Gloria (Jada Pinkett Smith) gaat hij op zoek naar Marty. Op Grand Central Station vinden de vrienden elkaar, maar eindigt ook de ontsnapping. Een fanatieke dierenrechten organisatie zorgt er vervolgens voor dat alle dieren op een boot worden gezet naar Afrika, waar ze zullen worden vrijgelaten. De pinguïns zijn het met deze bestemming niet eens, overmeesteren de kapitein en veranderen de bestemming in Antarctica. Door deze plotselinge koerswijziging vallen de kisten met Alex, Marty, Gloria en Melman overboord die voor de kust van Afrika aanspoelen op het eiland Madagascar.

Op het eiland wordt de vriendschap tussen Marty en Alex, het hart van de film, zwaar op de proef gesteld. Marty geniet van zijn vrijheid en de prachtige omgeving, terwijl Alex zo snel mogelijk terug wil naar New York. Voor de leeuw wordt het echter alleen maar lastiger wanneer in de jungle van Madagascar zijn natuurlijke jachtinstinct naar boven komt, en hij zebra Marty niet alleen als vriend, maar ook als potentiële prooi gaat zien.

Chris Rock is met zijn aanstekelijke enthousiasme uitstekend gecast als Marty en heeft duidelijk een eigen inbreng gehad. This place is crack-a-lacking! Ben Stiller verrast als de zelfverzekerde Alex en David ' Friends' Schwimmer doet het met zijn zeurderig schattige stem goed als de constant ziek, zwak en misselijke Melman. Sacha Baron Cohen, veel beter bekend als Ali G, steelt ditmaal met een Indiaas accent de show in de rol van de koning van de apen van Madagascar. Voor de rol van Gloria waren behalve Jada Pinkett Smith ook Madonna, Gwen Stefani en Jennifer Lopez in de race. Filmfreaks kunnen onderling een wedstrijdje houden wie in 'Madagascar' de meeste verwijzingen naar andere films kan vinden.

Met een prima cast en genoeg geslaagde grappen zet DreamWorks na het succes van 'Shrek' en het tegenvallen van 'Shark Tale' met 'Madagascar' weer een stap in de goede richting. De film is tevens een ode aan New York, die andere jungle, en het kan niet anders of Frank Sinatra heeft er weer fans bijgekregen dankzij de uitvoeringen van Alex en Marty van 'New York, New York'.



Recensie van Henny Wouters, gevonden op 4 april 2010 op: http://www.movie2movie.nl/index.php?item=190&film=3921&letter=
Wie regelmatig een Amerikaanse animatiefilm bezoekt, weet dat hij daar tegenwoordig geen ouderwetse dwergen, hertjes, prinsen en prinsessen hoeft te verwachten. Als er al personen van koninklijken bloede in voorkomen, is daar meestal een steekje aan los en dat laatste geldt ook voor de meeste dieren. In ‘Madagascar’, de nieuwste productie van Dreamworks (‘Shrek’, ‘A Shark Tale’), worden we geconfronteerd met een hypochondrische giraf, een zebra in een midlifecrisis, een leeuw met sterallures en vier coole, nee, ultracoole pinguïns. En uiteraard met Koning Julien de 13e, de swingende en lepe leider van de ringstaartmaki’s.

Niet alleen die verknipte personages voldoen aan de huidige trend in animatieland, ook de humor in ‘Madagascar’ is van deze tijd. Grappen voor zowel jong als oud, met in dit geval een opvallend hoog slapstickgehalte. Qua plot is het allemaal een beetje mager maar door de hoge grapdichtheid deert dat niet echt. Daarnaast hebben de personages net iets meer diepgang dan klassieke tekenfilmkarakters. Zo leert de tamme en ijdele leeuw Alex op Madagascar het roofdier in zichzelf kennen, met alle psychische problemen van dien.
De stemmen in ‘Madagascar’ zijn prima gecast. Vooral David Schwimmer en Chris Rock als Melman en Marty blinken uit, maar ook de stemmen van Jada Pinkett Smith en Ben Stiller passen goed bij hun personages. De muziek is trendy en feestelijk en de animaties zien er gelikt uit, waarbij opnieuw opvalt hoe enorm expressief tekenfilmfiguurtjes tegenwoordig kunnen zijn. Enig minpuntje is dat we aan het slot de onvermijdelijke morele les door de strot geduwd krijgen, over vriendschap en trouw. Een wijze les allicht, maar vooral een overbodige.

Hoewel ‘Madagascar’ dus zeker geslaagd is, heeft de film toch één groot nadeel. Na briljante animatiefilms als ‘Finding Nemo’, ‘Spirited Away’ en ‘Shrek’ is de lat voor nieuwe animatiefilms bijzonder hoog komen te liggen. Helemaal eerlijk is het dan ook niet om iedere nieuwe animatie met deze meesterlijke voorgangers te vergelijken. Want ondanks dat ‘Madagascar’ niet het niveau haalt van voornoemde films, staat hij absoluut garant voor anderhalf uur topamusement voor jong en oud. Minstens zo leuk als een bezoekje aan de dierentuin en ook nog een stuk goedkoper. Geen moeilijke keuze dus.

zondag 4 april 2010

Ik kwam dit tegen...
Wel leuk om te kijken en vergelijken :)

100 Pixar character scales

Gr Nadia

donderdag 1 april 2010

Motivatie Nadia

Al voor het 1e college sprak de opdracht voor Kunstzinnige Oriëntatie mij erg aan. Zelf werk ik in een bioscoop en ben ik enthousiast bezoeker van menig film. Animatiefilms zag ik altijd als een stukje vermaak. Vaak wordt er humor in dit soort films gebruikt die volwassenen ook aanspreekt, zodat zo'n film voor een breed publiek geschikt is. Als ik zelf een film bekijk in de bioscoop, volg ik niet alleen het verhaal, maar bedenk ik me ook voor welke leeftijd de film mij geschikt lijkt, zodat ik bezoekers kan adviseren. Een film als 'Up' heeft een Kijkwijzerkeuring van 6 jaar, maar ook oudere kinderen vonden de stukjes met het onweer of grommende honden soms nog eng. Daarnaast heb ik in de bioscoopzaal ook oog voor het technische aspect; als er iets mis is met het beeld of geluid moet dit worden gemeld.
Dat je animatiefilms ook met een kunstzinnige bril op kunt bekijken, daar had ik voor het eerste college niet zo bij stilgestaan. Het lijkt mij erg interessant om mij hierin te verdiepen en er achter te komen wat de makers van zo'n film heeft geïnspireerd. Waarom wordt er voor bepaalde dieren gekozen in een film? (Waarom is Kung Fu Panda een panda?) ... en zo zelden voor mensen? En welke rol spelen de beeldaspecten in het neerzetten van zo'n dierlijk karakter en het verhaal / de sfeer van de film?
Ook ben ik benieuwd waar de makers hun muziekkeuze op baseren. Dit ligt misschien buiten het bestek van deze module, maar als we toch aan het verdiepen zijn...
Daarnaast vind ik het erg interessant dat deze informatie is toe te passen in de klas. Door kinderen met andere ogen naar een film te laten kijken, en daarmee met andere ogen naar kunst, hoop ik hen te motiveren en hun interesse op te wekken voor het onderwerp.